Artiste plasticienne, Lorence dessine depuis l’enfance. Très tôt, elle investit les murs et les surfaces, réalisant ses premières fresques à l’école et remplissant ses cahiers de croquis spontanés. La peinture fait partie de son environnement familial : elle grandit en observant son père, amateur passionné, créer durant son temps libre. Ce rapport précoce au geste et à la matière fonde son langage artistique.
Formée aux Ateliers des Beaux-Arts de la Ville de Paris, elle développe une pratique centrée sur la matière, le relief et la lumière. Elle tend elle-même ses toiles, travaille l’huile, l’acrylique et l’aquarelle, explore la gravure sur aluminium composite et les bas-reliefs sculptés.
Les surfaces qu’elle crée ne sont jamais figées : la lumière y circule et en modifie la perception selon le déplacement du regard.
Après un parcours dans la communication visuelle et plusieurs collaborations avec des architectes autour des matériaux et des essences de bois, elle conçoit l’œuvre comme un élément en dialogue avec l’espace.
Son travail se déploie autour de plusieurs axes :
• Gravure sur aluminium composite (Dibond)
• Bas-reliefs sur toile
• Peinture acrylique enrichie d’interventions digitales
Elle grave des plaques industrielles comme on révèle un territoire caché, faisant émerger des œuvres aux facettes changeantes dont la perception évolue selon l’angle et la lumière.
Dans ses paysages texturés, la surface devient topographie. Les matières naturelles sont stratifiées, modelées, sculptées. L’œuvre n’est pas une image fixe : elle se découvre en mouvement.
Le digital est intégré comme outil de projection et de composition : maquettes préparatoires, portraits sublimés ou fresques sur mesure prennent forme à travers un processus associant réflexion numérique et intervention manuelle.
Son travail explore l’équilibre entre matière, nature et mouvement, dans une recherche d’alliance entre les éléments.